Персональная выставка Алексея Анда «ТРАЕКТОРИЯ СУДЬБЫ»

traektoriya sudbyВзлеты, падения, поиски себя, нахождение смыслов и постановка целей – так отрезок за отрезком выстраивается «траектория» нашей судьбы, пульсацией сердца рисуя зигзаги на тонкой ткани мятущейся души. Вопросы и ответы, разочарования и победы, потери и обретения – все это мощным энергетическим сгустком концентрируется в новой картине Алексея Анда во взгляде Николая Амосова, символически сжимающего обрывки кардиограммы, словно пытаясь замкнуть и запустить заново ритмы человеческой жизни. Инсталляционный дождь из металлических скальпелей, пронзающий «бумажную нить» сердечных ритмов, врезается и оставляет неизгладимый след в сознании дарующего и невольно отбирающего жизнь. Сквозь все круги ада с персонажами своей «Божественной комедии» проходит герой еще одной картины Алексея – Данте Алигьери – в образе которого запечатлены трагизм и величие человеческой судьбы.

Каждый из нас прокладывает собственный жизненный путь, каждый из нас в определенный момент осознает необходимость подведения итогов для обретения новых горизонтов и новых импульсов творческого развития. Именно этими смыслами наполнена новая серия ассоциативно-символических работ Алексея Анда, представленная на выставке «Траектория судьбы», что неслучайно уже своим названием динамически объединяет прошлое и будущее, подводит итоги и очерчивает новые перспективы. Художник, расширяя цикл картин, органично вмещающих в себе как живописный символический образ, так и объемные элементы – инсталляции, словно играя, предлагает нам выстроить линию собственных ассоциаций, связанных с переосмыслением своего жизненного пути и поиску глубинных, сущностных смыслов, благодаря которым траектория судьбы очерчивает все новые и новые зигзаги.

Доктор философских наук,
директор Арт-центра «Alter Ego»
Светлана Стоян

 
 

Business Class Magazine № 5 (35) 2011

Олексій Анд

У середині дев’яностих ця подія була справжньою сенсацією. Картина молодого київського художника Олексія Анда з містичною назвою «Фатальність» стала лідером першого аукціону сучасного українського живопису «L1», який відбувався у Національному художньому музеї (м. Київ), та була продана за рекордну на той час суму – 7 тис. дол. Ім’я автора не сходило зі шпальт газет і журналів, а експерти IV–V міжнародних фестивалів зазначили, що Олексій Анд належить до двадцятки найкращих художників України. У минулорічному російському художньому рейтингу автора названо професійним сформованим художником, чиї картини мають попит на сучасному арт­­ринку.

Це визнання не є випадковим, адже навіть дипломну роботу Олексія Анда – монументальне полотно розміром п’ять на два метри – під назвою «Давня Русь» міжнародні експерти на виставці «Сучасне українське образотворче мистецтво» (1991) в Чикаго (США) оцінили у 150 тис. дол. Винахідливі зловмисники в Америці намагалися її привласнити, але, на щастя, у справу вчасно втрутився Інтерпол. На думку академіка, лауреата Шевченківської премії України Миколи Стороженка, який упродовж усіх років навчання Олексія в Академії образотворчого мистецтва та архітектури був для нього духовним наставником, «Давня Русь» стала найкращою дипломною роботою за весь час його викладацької діяльності. Нині картина є частиною колекції Національного резервного банку України.

Окрім створення складної авторської техніки, художник відзначився і тим, що вперше використав поняття «асоціативний символізм» у контексті сучасного живопису. Після численних колективних і персональних виставок, що відбувалися як на території Києво­Печерської лаври, в Українському домі, Національному музеї ім. Т. Г. Шевченка, так і в різних закордонних галереях, роботи Олексія Анда були розпродані за десятки тисяч доларів. Зараз вони є окрасою колекцій таких відомих українських діячів, як Олександр Бондар, Олександр Єдін, Олександр Морозов, Сергій Вакуленко, а також галерей і приватних колекцій у Росії, Європі й Америці

Подробнее...
 

«Бедные, бедные миллионеры»

Я говорю абсолютно искренне: есть художники, перед творчеством которых я снимаю шляпу или, в конкретном случае, — черную вязаную шапочку. Совместный проект живописца Алексея Анда и скульптора Алексея Владимирова, экспонируемый в Украинском доме, вызывает именно такое желание. Меня даже начинает распирать чувство гордости за наших художников. Хочется поймать на улице какого-нибудь кислого прохожего, затянуть в зал и сказать — смотри, в стране происходит черт знает что, а эти люди творят искусство, за которое не стыдно перед самим Господом. Я убежден, что любого зрячего гражданина с нормальной координацией движений с помощью кнута можно обучить ремеслу художника на уровне второго курса академии, но те, кто изучает его, как писал упомянутый уже Дюрер, «с любовью и радостью, а не по принуждению», имеют шансы вознестись чрезвычайно высоко.

Зеркало недели, статья Олега Смаля

 

Совместная выставка Алексея Анда и Алексея Владимирова

З 23 грудня 2003 р. до 10 січня 2004 р. у Палаці мистецтв "Український дім" Національного Комплексу "Експоцентр України" за підтримки галереї "Неф" Національного Києво-Печерського історико-культурного заповідника та креативного центру інтелектуальних технологій "GELO TAMARIN GALLERY" проходила спільна виставка двох широко відомих майстрів України Олексія Анда (живопис) та Олексія Владімірова (скульптура).

Подробнее...
 


© 2011 Alexey And | Created by Webmayster.com
signatures
hand